Женский портрет
СССР, 1920-е годы. Бумага, графитный карандаш, восковые карандаши. 34,2 Х 26,2 см. Подпись справа внизу. Подтверждающее авторство заключение И.Крайтора на французском языке на обороте фотографии работы (Париж, 1946 год).
Иван Кондратьевич Крайтор (1880—1957) — коллекционер, художник-реставратор, посредник по продаже картин и устроитель выставок, художественный агент К.А. Коровина. В 1910-х годах — руководитель московской Галереи К. Лемерсье
Малявин Филипп Андреевич (11 октября 1869 — 23 декабря 1940) — живописец, график. Работал на стыке «модерн», импрессионизма, экспрессионизма. Автор Ленинианы. Помимо В. Ленина, писал с натуры А. Луначарского, Л. Троцкого. Член объединений «Мир искусства» и «Союз русских художников». Родился в многодетной семье государственных крестьян. Рисовать начал рано, с четырех-пяти лет. Копировал иконописные образа, писал портреты односельчан. В 1885 г. вместе с афонским монахом отправился в монастырь Святого Пантелеймона, где, по его представлениям, он сможет обучаться «церковной живописи». Прибывший в декабре 1891 г. на Святую гору скульптор В. Беклемишев заинтересовался работами молодого послушника и предложил тому поступать в Императорскую Академию художеств. Осенью 1892 г. Филипп Малявин становится вольнослушателем Академии. В 1894 г. переходит в только что сформированную мастерскую И. Репина, где знакомится с И. Грабарем, Б. Кустодиевым, К. Сомовым, А. Остроумовой, А. Мурашко. По окончании Академии художеств в 1900 г. Малявин совершает поездку в Париж, где на Всемирной выставке экспонируется его картина «Смех», создававшаяся как выпускная, но отклоненная Советом профессоров Академии за бессодержательность. Между тем во Франции работа получила восторженный прием и была удостоена золотой медали. В 1901 г. полотно экспонируется в Венеции, откуда приобретено для Международной галереи современного искусства Ка'пезаро, Венеция. С 1900 г. начинается рязанский период в творческой биографии Филиппа Малявина, продлившийся без малого двадцать лет. После женитьбы на однокурснице по Академии, ученице Репина, одесской мещанке Наталии Карловне Новаак-Савич, Малявин поселяется в усадьбе в сельце Денежникове. В браке родились дочери Зоя и младшая Галина, умершая от эпидемии сыпного тифа в начале 1920-х в Рязани. В 37 лет Филипп Андреевич Малявин получает звание Академика живописи. Очередная творческая поездка во Францию состоялась в 1907 г. (по другим данным — в 1906). По приезде в Париж остановился у Елизаветы Кругликовой, через которую познакомился с проживавшем в Медоне Ильей Мечниковым, портрет которого нарисовал. В 1908-10 гг. не экспонировался, работал в своей студии в Денежникове. В начале 1911 г. показывает художественному сообществу «Автопортрет с семьей». Большинство критиков восприняло картину как творческое фиаско, что, однако, не остановило художника, продолжившего выставочную деятельность с 1912 г. В 1919 г. Рязанский губернский отдел Наркомата просвещения организует первую в карьере художника персональную выставку, приуроченную к 50-летию со дня его рождения. Благодаря охранной грамоте произведения Ф. Малявина не были национализированы, большую часть которых ему удалось вывезти за границу. Осенью 1920 г. вместе с семьей художник переезжает в Москву, а в 1922 г., под предлогом организации передвижной выставки эмигрирует во Францию (через германо-итальянскую границу). В 1924 г. в парижской галерее Шарпентье проходит вторая персональная выставка мастера (к 55-летию). В конце 1920-х переселяется с семьей в Ниццу. 1930-е гг. отмечены всплеском творческой активности: почти ежегодно персональные выставки Малявина проходят в городах Англии, Дании, Италии, Чехословакии, Франции, Швеции, Югославии. Помимо работ на национальную крестьянскую тематику, экспериментирует с жанрами: пишет марины, зимние пейзажи. Упрочивает репутацию востребованного салонного портретиста, получая заказы на написание портретов членов европейских монарших домов, представителей богемы, видных деятелей культуры русского зарубежья. Осенью 1933 г. Ф. Малявин организует одну из крупнейших в своей творческой карьере персональных выставок. Экспозиция разместилась в пяти залах современного выставочного павильона Myslbek, построенного в историческом центре Праги. Последняя персональная выставка состоялась в апреле 1939 г. в мастерской в Ницце. Художник скончался 23 декабря 1940 г. и был похоронен на Русском кладбище Кокад в Ницце. Художественное наследие Ф. А. Малявина представлено в коллекциях ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, российских региональных музеев, в частных и музейно-галерейных коллекциях США и Европы (например в Музее Зиммерли при университете Ратгерс, Музее принца Евгения в Стокгольме). Графика Ф.А. Малявина, рассеянная по российским и зарубежным собраниям, пользуется неизменным спросом у коллекционеров. В августе 2016 г. в городе Бузулуке Оренбургской области был открыт памятник Ф.А. Малявину.