Советская графика
Характер и стилевое направление советской графики было определено уже с первых шагов ее развития — тесная взаимосвязь с текущей обстановкой страны. Это дало расширенный диапазон творческой деятельности для мастеров.
Во времена Союза стали активно развиваться такие направления графики, как:
плакат (политический и рекламный);
карикатура;
гравюра;
эстамп;
станковый рисунок;
прикладная и книжная графика.
Имея налаженную взаимосвязь со зрителями, графика прочно вошла в быт обычных граждан, и стало по-настоящему живым искусством. Не отказываясь от достижений реалистичного мирового творчества, графика впитывала в себя широту и зрелость, появлялись новаторские смелые решения.
Особенность графики советского периода
Графике времен СССР отведен период длительного исторического развития и становления в 1917-1991 гг. Вначале путь графического искусства был сложным и трудным, что можно увидеть по агитационным изображениям того периода, пропитанным боевым духом.
Но не только бесчисленные изображения Ленина, суровых рабочих наполняло искусство, место находилось и другим ее видам:
газетно-журнальные рисунки про быт граждан;
классические угольные и карандашные изображения городских улиц и пейзажей;
цветовые рисунки природы с использованием акварели, пастели, гуаши;
иллюстрации к различным книгам.
Что включает в себя графика СССР 1917-1991 годов?
Октябрьская революция прервала движение России на пути к модернизации, изменила культурные, политические и социально-экономические устои страны. Россия времен Союза повернула на другой путь развития, альтернативный индустриальному. Все это и нашло отражение в становлении советской антикварной графики.
Политические плакаты
Самое большое количество плакатов, изданных при Союзе, были социальными, второе место по тиражности занимали политические, которые отличались огромным разнообразием тем. В плакатах подчеркивалась важная для истории Советского государства роль компартии, своевременность принятых решений. Часто изображались и простые обыватели: работники сельского хозяйства, военнослужащие, заводские трудящиеся, советская интеллигенция.
В послевоенное время политические плакаты представляли собой некую сюжетную картину, где герои: городские и сельские жители изображались на фоне благоустроенных деревень, крупных комбинатов, электростанций. Живописными становилась плакатная русская советская графика, посвященная очередным выборам. На них изображались счастливые семьи, идущие для голосования в красивые местные клубы.
Газетно-журнальный рисунок
Газетно-журнальная графика являлась одним из мощных средств для массовой коммуникации и была широко распространена в России. Активно выпускались новые периодические издания. Особенно бурный всплеск их развития пришелся на «золотое время» развития советского графического искусства (1920-1940 гг.).
Вот лишь немногие из журналов того периода, которые пополнили фонд советского прошлого с годами их основания:
1919: «Красноармеец»;
1922: «Вещь», «Зрелища», «Эхо»;
1923: «Музыкальная новь», «ЛЕФ», «Красная нива»;
1926: «Современная архитектура» (1926);
1924: «Строительство Москвы», «Новый зритель»;
1925: «30 дней», «Красное студенчество», «Советский экран»;
1927: «Рабис»;
1928: «За рулём», «Радиослушатель»;
1929: «Даёшь»;
1930: «Говорит Москва».
В 1929 г., со временем начало первых пятилеток, число периодики сократилось, что объяснялось нехваткой бумаги и напряженностью в экономике страны. Многие издания были реорганизованы, объединены с другой периодикой. После 1936 г. финансирование журналов и газет было улучшено, что отозвалось и на их качестве — периодика стала печататься на хорошей бумаге, наполнились интересным содержанием. Это связывалось с активным участием Союза в разных выставках, возведением новых павильонов.
Иллюстрации
Иллюстрации — изображения, которые используются в качестве дополнения какого-либо текста (художественного, научного, технического). Получаемые визуальные образы способствуют лучшему усвоению информации и создают некую эмоциональную атмосферу. Советские мастера графики, работающие над созданием иллюстраций, применяли разнообразную технику и стили изображения.
Для улучшения восприятия используются различные виды иллюстраций:
Фронтиспис. Располагается на развороте вместе с титульной страницей. Обычно несет отображение главной идеи произведения или изображает автора.
Заставка. Находится в самом начале глав и предназначена для отображения места действия данной части книги.
Полосная. Размещается на всем развороте страницы. Чаще используется для детской литературы.
Разворотная. Располагается на развороте сразу двух страниц и сообщает о наиболее захватывающих сюжетных линиях.
Концовка. Предназначена для осмысленного логического завершения части книги, ее глав или произведения полностью.
Буквица. Служит декоративным украшением к произведению и представляет собой красиво оформленную первую букву страницы. В основном ее изображение стилизуют по жанр произведения или эпохе, в которую происходят события книги.
Советские иллюстрации активно использовались не только для оформления книг, но и для создания отдельных листовок, в рекламной сфере.
Карикатуры
Особой популярностью в советское время пользовалось сатирическое направление советской графики. Авторы работы умышленно искажают фигуру, лицо, манеру поведения персонажа для высмеивания каких-либо качеств. Эффект комизма также достигался благодаря неожиданному сопоставлению известных фактов и методик художественного преувеличения. Этот жанр несет ярко-выраженную социальную направленность и был одни из самых эффективных при борьбе с негативными проявлениями, общественными пороками.
Произведения карикатурного направления советской графики классифицируются на основе ряда критериев:
цветовое исполнение (полноцвет или монохромность);
уровень критического взаимодействия (в дружелюбной форме или оскорбительной);
тематика (рекламная, научная, техническая, социальная, религиозная, бытовая и пр.);
метод исполнения (графический, инсталляция, живописный, плакат, коллаж и пр.);
сфера использования (для СМИ, иллюстраций для книг, буклетов, календарей).
В карикатуру заложена огромная роль для формирования массового сознания и мировоззренческих взглядов. В советскую эпоху этот жанр использовался в крупномасштабных проектах, как для быта, так и в политической борьбе, государственной пропаганде.
Известные советские художники графики
Союз просуществовал в период 1922-1991 гг. Огромная страна включала в себя 12 республик и славилась большим количеством талантливых мастеров, внесших большой вклад в развитие творческого направления, включая и графические жанры. Советские художники графики смело экспериментировали со стилями, разрабатывали новые направления и техники.
Говоря об известных художниках, внесших неоценимый вклад в становление советской графики, можно отметить некоторых мастеров, прославившихся в мире:
Дейнека А. (1899-1969). Занимался не только графикой, но и скульптурой. Являлся центральной фигурой фигуративного модернистского стиля.
Герасимов А. (1880-1963). Талантливый театральный дизайнер, художник-график. Его усилиями была основана Коммуна художников Козлово в 1918 г. Творил в стилистике импрессионизма и соцреализма.
Самохвалов А. (1894-1971). Акварелист, художник-график и иллюстратор. Эксперта и признается как главная фигура ленинградской живописной школы.
Лисицкий Л. (1890-1941). Известен не только как выдающийся талантливый график, но и как фотограф, дизайнер и архитектор. Заметная фигура советского авангарда, автор большого количества графических работ пропагандистского стиля.
Клуцис Г. (1895-1938). Латвийский выдающийся художник-график, фотограф. Он прославился как автор известнейших пропагандистских работ в области фотомонтажа. Мастер работал с советским авангардом и конструктивизмом.
Малевич К. (1879-1935). Появился на свет в Киеве и большую часть детства провел в украинских отдаленных селах. Это позволило ему впитать исконные традиции народы, которые он успешно переносил в свое творчество.
Шагал М. (1887-1985). Родился в Белоруссии и прославился рядом масштабных работ по графике. Родился в Витебске. Он известен своими крупными масштабными заказами.
Герасимов С. (1885-1964). Отличительной особенностью его работ становится слияние модернизма российского и европейского направления. Виртуозно владел акварельной техникой.
Татлин В. (1885-1953). Известный архитектор был не менее яркой фигурой в области советского авангарда. В своих графических работах придерживался конструктивизма и модернизма.
В каталоге нашего Антикварного Дома №1 представлена богатая подборка графики советского времени. Мы регулярно пополняем сайт, предоставляя для пользователей эффективные возможности пополнить собственную коллекцию по выгодным ценам.
